GoPractical & IULM
Scenotecnica
Il brand cinematografico GoPractical presenta una nuova produzione esclusiva: “Scenotecnica”
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Fondendo produzioni cinematografiche e missione didattica, GoPractical ricorre a esclusive ricostruzioni in scala, prototipi meccanizzati e modelli iperrealistici per raccontare allo spettatore la storia, le tecniche e i trucchi delle soluzioni pratiche applicate, in questo caso, alle scenografie del castello di Hogwarts, iconica ambientazione scelta per celebrare il ventennale di Harry Potter e la pietra filosofale.
La regia analogica di Marcello Baretta – fondatore di GoPractical – apre con un incipit filmato in pellicola 16mm e allestisce per lo spettatore un lungo percorso narrativo puntellato di inserti, grafiche e animazioni in stopmotion, timelapse e motion-control che rendono visivamente accessibili a chiunque concetti e tecnologie complessi.
Dalle fasi di calco e stampo al montaggio delle facciate, dalle economie di scala ai set in pianta stabile, dalla prospettiva forzata ai pannelli rimovibili: la nuova produzione di GoPractical è un manuale visivo di scenografia che mira ancora una volta a sensibilizzare le nuove generazioni verso la scoperta e la valorizzazione delle soluzioni pratiche in un’industria che ripiega sempre più sui set virtuali e sulla digitalizzazione.
Non mancano infatti gli effetti speciali pratici, come il logo tridimensionale di GoPractical sospeso tra le nubi, omaggio a quello che apre ogni film della saga di Harry Potter.
In una produzione basata su miniature e modelli in scala, la cura di ogni minimo dettaglio è fondamentale. La fotografia di Phil Soheili avvolge le ricostruzioni scenografiche con una luce che potrebbe essere quella di un’alba o di un tramonto: è la metafora della fine dell’era dei grandi set o forse della loro rinascita, metafora che si completa con la sequenza principale, fotografata con luci fluorescenti che restituiscono un’atmosfera blu-notte.
Le grafiche animate di Alberto Lodi evidenziano anche i più microscopici dettagli dei prototipi, mentre il suono curato da Sineflow Music di Francesco Podda rende nitida ogni sfumatura del racconto.
Con la speciale partecipazione del critico cinematografico Lorenzo Bianchi – già autore di approfondimenti su Harry Potter – e del regista pratico Marcello Baretta – autore dei prototipi – GoPractical inaugura la prima collaborazione con Longtake, network d’informazione cinematografica fondato dal critico Andrea Chimento.
Dopo “Animatronica”, GoPractical produce e distribuisce “Scenotecnica”, confermandosi il brand del Cinema analogico che permette allo spettatore di toccare con mano la magia del Cinema.
EffectUs Event
GOPRACTICAL è orgoglioso di annunciare l’inizio della collaborazione con EFFECTUS, Associazione culturale che si propone lo sviluppo dell’arte del make-up e degli Effetti Speciali in tutte le sue sfaccettature per professionisti ed appassionati.
GoPractical ed EffectUs condividono la missione di promuovere l’importanza dello scambio reciproco di conoscenza e saperi artistici a livello nazionale ed internazionale, favorendo il networking volto alla crescita della disciplina artistica degli Effetti Speciali tradizionali, tra cui: scultura, calchi, prostetica, make up, maschere, animatronica, puppets, face painting e body painting.
Il regista pratico Marcello Baretta sarà ospite di EffectUs all’evento del 24 e 25 Settembre 2022 presso il Lanificio 159 di Roma, dove terrà una conferenza sui temi trattati nel saggio “Il regista pratico” e anticiperà dettagli sulle nuove produzioni.
Note di regia
Dirigere immagini in movimento significa prima di tutto saperle orchestrare secondo una prerogativa fondamentale: il ritmo.
Il video prodotto da GoPractical e dedicato all’animatronica affronta linguaggi visivi distinti e di conseguenza adotta registri musicali differenti: da un lato ci sono le atmosfere suggestive che raccontano le emozioni dell’esperimento sociale, dall’altro c’è un taglio più documentaristico che racconta la tecnica animatronica e la regia pratica.
Il regista Marcello Baretta ha coinvolto il compositore e direttore d’orchestra Alessio Maria sin dalla pre-produzione, sviluppando una struttura visiva imperniata su ritmi prestabiliti.
Una delle richieste del regista è stata quella di introdurre l’esperimento con una rivisitazione del tema di E.T. “Far from home” in chiave evocativa, sospesa, caratterizzando il suono con un riverbero, come se ogni nota fosse una goccia d’acqua che, cadendo, riecheggia in una grotta. Le battute della voice-over sono state scritte per incastrarsi tra una nota e l’altra, senza sovrapposizioni. L’arrangiamento doveva essere una metafora sonora dell’oscurità fisica e psicologica in cui si trovavano i protagonisti, che restano immobili in un indefinito spazio buio, bendati, ignari di ciò che sta per accadere. Solo allo spettatore è concesso di sbirciare brevemente la prova che li attende. Il successivo crescendo è l’equivalente in musica della suspense offerta dalla testa di E.T. che si solleva ed entra a fuoco, rivelandosi.
Il compositore ha reso la sequenza introduttiva ancora più suggestiva escludendo l’ultima nota del tema e sostituendola con la battuta del ciak, riprodotta con legnetti ai quali ha applicato lo stesso riverbero delle note per calarli nel medesimo paesaggio sonoro.
Un’altra richiesta del regista è stata quella di chiudere il video con un omaggio al noto tema “Flying” partendo dalla sua versione più celebrativa (“Escape/Chase/SayingGoodbye”) ma limitandolo alle ultime sette note: abbastanza da essere riconoscibile, ma non troppe da renderlo scontato.
A parte le due brevi citazioni, il regista ha voluto che tutta la musica fosse una composizione originale, lasciando al compositore ampio spazio per esprimere la propria creatività.
La sequenza centrale del video, quella documentaristica, è stata girata, montata e musicata per prima: l’obiettivo, ampiamente centrato dal compositore, è stato trovare ritmi e linguaggi sonori che aderissero come una seconda pelle ai concetti, più che alle scene o ai tagli di montaggio: regista e compositore hanno analizzato le intenzioni, i sotto-testi, le emozioni, cercando di capire come la musica potesse diventare un elemento complementare in grado di aggiungere ulteriori significati.
La sfida più grande è stata stare al passo con il crescendo emotivo: si parte da un’introduzione che anticipa allo spettatore il tema dell’esperimento creando suspense, si passa alla spiegazione tecnica degli obiettivi e delle tecniche impiegate e si arriva all’apice emozionale che rivela le reazioni dei protagonisti.
La tecnica di composizione di Alessio Maria è ancora tradizionale: carta, inchiostro, improvvisazione al piano e poi di nuovo carta e inchiostro. Quando i temi sono definiti, la finalizzazione può essere digitale o analogica. Alessio è un compositore meticoloso, paziente: il suo approccio riflette quello del regista pratico poiché esplora soluzioni sinfoniche classiche che possano dialogare con la modernità, tracciando un percorso a metà strada fra tradizione e innovazione che conduce a sonorità cinematiche di grande impatto emozionale.
Durante la post-produzione, il compositore ha improvvisato un arrangiamento che prendeva spunto dal tema “I am keeping him” ma poi divergeva, cercava la propria strada e diventava qualcosa di nuovo e delicato, trovando la propria forza nella semplicità del suono del pianoforte. Questo toccante passaggio non è purtroppo presente nel montaggio definitivo ma regista e compositore si augurano di poterlo rilasciare includendolo in un album di prossima pubblicazione che raccoglierà il lavoro di sperimentazione musicale che ha contraddistinto tutta la produzione.
GoPractical & IULM
GoPractical™ & IULM Università della Comunicazione partnership eventi didattici 2021/2022
“GoPractical è un progetto originale e complesso ma è proprio per questo che rientra in quelle sfide che vanno sostenute.”
Con queste parole il Rettore dello IULM, Gianni Canova, ha accolto l’offerta didattica di GoPractical™ introducendo così per la prima volta delle Masterclass di Effetti Speciali nel programma dell’ateneo.
Il regista pratico Marcello Baretta offrirà agli studenti della Facoltà di Cinema la possibilità di apprendere la storia e l’evoluzione della settima arte da una prospettiva inedita, sensibilizzando le nuove generazioni di filmmakers sul divario tra tecniche digitali e analogiche.
In apertura delle attività didattiche si terrà anche la presentazione del libro “Il regista pratico”, un evento speciale mediato dal Rettore Gianni Canova durante il quale gli studenti potranno ammirare dal vivo, in esposizione temporanea, alcuni effetti speciali animatronici.
L’accordo tra GoPractical™ e IULM inaugura una serie di collaborazioni e iniziative volte ad approfondire aspetti tecnico-artistici dell’industria cinematografica internazionale secondo l’approccio del brand.
GoPractical & Sci-Fi Festival
GoPractical + Science+Fiction Festival
Il Festival Internazionale della Fantascienza, il più importante evento italiano dedicato al mondo sci-fi, presenta in anteprima nazionale il brand cinematografico GoPractical.
Fondato a Trieste nel 1963 da giornalisti, critici ed esperti della Mostra d’Arte Cinematografica di Venezia, lo Sci+Fi Festival si è imposto sulla scena internazionale coinvolgendo illustri artisti tra cui Phil Tippet, Terry Gilliam e Joe Dante.
Giunto all’edizione 2021, il Festival Internazionale della Fantascienza sceglie il regista pratico Marcello Baretta e il suo brand GoPractical, che rilancia il cinema analogico e introduce un nuovo stile di regia basato sull’impiego delle tecniche e tecnologie più tradizionali.
Dal palco del Festival, GoPractical debutta nel panorama dell’industria cinematografica internazionale e lo fa emozionando il pubblico con un grande viaggio nella storia del cinema analogico e trasportandolo verso un futuro sempre più spettacolare e, grazie al regista pratico, sempre più tangibile.
GoPractical & IED
GoPractical & IED – Istituto Europeo di Design
Il brand cinematografico GoPractical™ in partnership con IED – Istituto Europeo di Design inaugura, presso la sede milanese dell’Istituto, un’attività didattica riservata alla triennale di Arti Visive per trasmettere il know-how del Cinema analogico agli studenti del secondo anno del corso di Video Design.
Le attività saranno condotte dal regista pratico Marcello Baretta in coordinamento con i responsabili del corso, il regista Piergiorgio Gay e il video designer Enzo Carucci.
IED – Istituto Europeo di Design è leader internazionale nella formazione dei professionisti dell’audiovisivo: il corso triennale di Video Design affronta sia la regia di prodotti classici a narrazione lineare sia la produzione di video interattivi per videoarte ed eventi e attraverso la collaborazione con GoPractical™ amplia ulteriormente la propria offerta formativa introducendo un corso su tecniche e tecnologie del Cinema, con un particolare focus sugli effetti visivi e sulla storia ed evoluzione degli effetti speciali.
L’iniziativa è mirata a formare professionisti che abbiano le nozioni necessarie a valutare con senso critico la scelta tra l’uso di tecnologie digitali e di tecnologie analogiche che caratterizzano e influenzano i settori del video, della video arte e delle arti performative.
La collaborazione tra IED e GoPractical™ completa un percorso didattico sull’intero workflow dell’industria cinematografica e della videoproduzione: dall’ideazione del progetto alle riprese, dal montaggio alla sonorizzazione, dalla CGI agli effetti speciali pratici.
Nell’ambito delle attività didattiche sarà anche presentato agli studenti il saggio “Il regista pratico”, testo che ripercorre la storia del Cinema analogico e introduce uno stile di regia basato sul recupero delle arti e delle tecniche impiegate prima dell’avvento del digitale.
L’accordo con lo IED anticipa una serie di eventi e iniziative didattico-culturali che coinvolgeranno importanti realtà nazionali legate all’industria del Cinema, confermando l’impegno di GoPractical™ a incoraggiare le nuove generazioni a sviluppare le proprie potenzialità artistiche e realizzative attraverso la scoperta dei ruoli e dei processi creativi dell’industria cinematografica.
GoPractical + Ponte
Attività Didattiche – Ponte in Valtellina (So)
Il brand cinematografico GoPractical conferma la propria missione educativa e culturale aggiungendo agli eventi già in programma anche una serie di attività didattiche dedicate al Cinema analogico che si terranno nella provincia di Sondrio.
Il primo appuntamento è dal 18 al 21 ottobre a Ponte in Valtellina, patrocinato dal Comune di Ponte, dalla Provincia di Sondrio e dal BIM e con la collaborazione del CineTeatro Vittoria.
A moderare l’evento d’inaugurazione, sarà la giornalista e critica cinematografica Elena Botta, che intervisterà il regista Marcello Baretta sul palco del Cineteatro Vittoria di Ponte in Valtellina dove verrà anche presentato il saggio “Il regista pratico”.
Con la capienza delle sale cinematografiche tornata a pieno regime, l’evento si prepara ad accogliere circa 200 presenze.
Le attività didattiche si terranno presso l’Istituto Comprensivo di Ponte e includeranno una proiezione speciale per offrire agli alunni l’emozione dell’esperienza in Sala Cinematografica.
GoPractical™ debutto
GoPractical™: debutta il brand del cinema analogico
Futuro e tradizione si fondono insieme portando nell’industria cinematografica italiana una nuova realtà: nasce GoPractical™, il brand cinematografico basato su un approccio che pone al centro delle produzioni l’artigianato e la creatività, ricorrendo esclusivamente alle soluzioni analogiche e mettendo da parte il digitale.
Magia che si possa toccare con mano: questo l’obiettivo del regista pratico Marcello Baretta, già autore di corsi e saggi sul cinema e ora in uscita con “il regista pratico”, l’opera edita da Tra Le Righe Libri che racconta tecniche, vantaggi e valori del Cinema pratico.
Per preservare e rilanciare il know-how analogico, GoPractical™ inaugura anche THE PRACTICAL PEOPLE, un network internazionale aperto alle maestranze e agli artisti che ancora oggi operano del tutto o in parte in maniera tradizionale, senza il digitale.
Non solo regia: attraverso format e attività didattiche GoPractical™ si dedica anche all’insegnamento della storia del Cinema, divulgando tecniche e tecnologie con particolare attenzione alla differenza tra analogico e digitale e stimolando le nuove generazioni a riscoprire la concretezza dietro la spettacolarità del grande Cinema.
Tante le attività e le iniziative in programma per il nuovo anno, incluse importanti partnership con le più affermate università italiane di Cinema.
Annunciato con uno spettacolare promo che mette in campo effetti speciali animatronici, stopmotion e timelapse, l’ingresso di GoPractical™ nel mercato dell’audiovisivo segna una svolta nel modo di concepire e di fare Cinema, aprendo la strada a collaborazioni con Case di Produzione, maestranze e talent.
Il regista pratico
Il regista pratico è finalmente disponibile in tutte le librerie.
Il volume Il regista pratico firmato da Marcello Baretta e edito da Tra Le Righe Libri è ora disponibile in tutte le librerie e online.
Oltre 200 pagine per raccontare il cinema del passato e del futuro introducendo uno stile di regia innovativo, basato sul recupero di quelle tecniche più tradizionali e affascinanti che permettono allo spettatore di toccare con mano la magia che score sul grande schermo.
Che cosa sono gli effetti pratici? È possibile realizzare produzioni spettacolari senza ricorrere alla CGI? Costa più il digitale o l’analogico? Che futuro si prospetta per l’esperienza cinematografica nell’era dello streaming? Che valore acquista il film originale in un mercato che insegue serialità e franchising? Che ruolo gioca la figura del regista in tutto questo?
Alternando sapientemente spiegazioni tecniche e riflessioni concettuali, Il regista pratico è un viaggio affascinante puntellato di interrogativi per i quali l’autore cerca possibili risposte approfondendo principi e valori di un Cinema alternativo, più spettacolare e meno virtuale.
Nel panorama dei saggi dedicati all’arte cinematografica, Il regista pratico rappresenta una novità assoluta che apre una prospettiva inedita nel modo di fare e vedere i film.